2008年，在江西赣州的街头，街道上的一位老人引起了路人的注意。他穿着破旧，胡须凌乱，脸色苍白，看上去像一个普通的拾荒者，甚至显得有些迷糊。当有人走近时，他们却惊讶地发现，这位老人正在专心致志地画画。他手中的粉笔或木炭，正在破旧的木板上勾勒出一幅幅色彩鲜艳、构图精巧的画作。令人难以置信的是，这些作品竟然充满了震撼力。
有好心的路人了解了他的故事，将他的经历和作品发布到网上，引发了广泛关注。许多人称他为“中国的毕加索”，但一些艺术专家看过他的作品后却表示，他的画作水平一般，技巧上尚有差距。那么，这位老人到底经历了什么？他又是如何看待这些专家的评价呢？
随着这位“疯子画家”的故事在网络上传播开来，越来越多的人开始关注他，许多记者也前来采访。面对镜头，徐荣发终于讲述了自己的经历。原来，他从小就展现出极高的绘画天赋。在他的童年，其他孩子都在田野间追逐嬉戏，而他总是一个人静静地坐在角落，用树枝在地上画画。邻居们曾亲切地称他为“小画家”。虽然没有接受过正规的艺术训练，但他凭借自己的天赋和对世界的好奇心，通过模仿身边的事物不断提升自己的画技。
展开剩余81%随着年龄的增长，绘画成为了徐荣发生活中不可或缺的一部分。他不仅画自然景物，还通过绘画释放自己的情感。然而，在那个年代，绘画并不能养活人，甚至许多人认为艺术家是不务正业的。因此，尽管他深爱绘画，徐荣发也意识到自己很难靠这个谋生。
然而，1977年高考恢复后，徐荣发决定参加高考并成功考入了大学。他选择了美术专业，第一次接触到了系统的艺术教育。在大学里，他的潜力开始展现出来，虽然与其他同学相比技术上有差距，但他总能通过作品脱颖而出。毕业后，徐荣发成为了一名美术教师，在赣州的一所学校教授绘画。他的课堂不仅教学生技巧，更重要的是教他们如何去感受生活中的美。
那时，徐荣发的生活逐渐步入了正轨：他有了一份稳定的工作，赚到了收入，也拥有了一个幸福的家庭。然而，这一切的安稳并未能消解他心底对艺术的渴望。虽然他已是一名教师，但他心中的艺术梦想始终未曾放下。于是，他做出了一个改变人生轨迹的决定——辞去稳定的工作，去追寻艺术的自由天地。
他请了一年假，带着对未来的希望，来到了广东。然而，现实却给了他沉重的打击。在这个竞争激烈的城市，他不仅没能获得更多的艺术机会，反而面临了许多无法预料的挑战。尽管拥有多年的教学经验和一定的艺术才华，他在这里依旧得不到青睐。最初，他频繁投递简历，想找到一份艺术相关的工作，但始终没有机会。为了维持生计，他不得不在一家私立贵族学校做美术老师。虽然薪水不低，但这份工作并不是他想要的艺术创作机会。
随着时间的推移，徐荣发渐渐感到沮丧。学校对学生成绩的高要求以及他自己对艺术创作的渴望，让他深感压抑。家庭的经济压力也不断加重，而艺术创作依然没有带来经济上的回报。不久后，由于工作环境与自己不适应，学校决定辞退他，这让他心灰意冷。
回到赣州后，徐荣发只能依赖低薪工作维持生活，而他心中的艺术梦想也被深深压在心底。但在表面平静的生活下，现实早已悄然改变了他的人生轨迹。他的妻子曾经也有过自己的梦想，但婚后为了家庭，她放下了事业，全心支持丈夫。尽管如此，徐荣发却越来越沉迷于绘画，忽视了家庭责任。妻子的抱怨日渐增多，最终，她带着孩子离开了他。
此后，徐荣发因为中风，右手和右腿几乎瘫痪，精神状态也受到了影响。失去了家庭、工作和安稳的生活，他的人生彻底跌入谷底。然而，他依旧无法放下画笔，对艺术的热爱依然未曾熄灭。
为了生计，他开始依靠拾荒，每天在街头捡起别人丢弃的废品——废旧木板、破纸、被丢弃的木炭和粉笔，这些他能用来创作的材料。尽管生活条件极其艰苦，徐荣发依旧坚持作画。他将破木板当作画布，手中的粉笔和木炭成为了他唯一的工具。
一天，他的画作被一位路人拍照并发布到网上。画作的背后是灰暗的街头，然而画面中那种原始的力量与情感却令人震撼。许多人为他的艺术才华所折服，有人甚至称他为“中国的毕加索”。虽然他的画风粗犷，笔触生硬，但却充满了情感和表现力。网友们被他坚持画画40年，甚至在街头拾荒也不放弃艺术的精神深深打动。
然而，专家们对他的画作评价较为冷静，认为虽然他的作品充满激情，但从专业角度来看，水平并不高，属于民间艺术的范畴，距离真正的艺术还有差距。面对这些评价，徐荣发并未有过多的反应。他依然坚持用简陋的工具作画，不为外界的声音所动。尽管他深知自己的画作可能并不完美，但他始终不放弃对艺术的坚持。
如今，徐荣发依旧靠拾荒为生，生活依然贫困，但他从未放弃对艺术的热爱。街头依旧是他的画室，废弃的木板和破碎的木炭依旧是他最忠实的创作工具。每一幅画作都承载着他对艺术的渴望与坚持，展示了一个艺术家在困境中的坚守。
徐荣发的坚持，证明了艺术不仅仅是为了名利和金钱，它更多的是来自心灵深处的力量，是一种超越贫困与困境的信仰与动力。
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